陈岱川不置可否地笑了笑。
眼看着颁奖现场快到了，仿佛能听得到人声喧闹，看得到万家灯火，这尘世如此繁华。
李从一胳膊肘捣捣陈岱川：“如果这次《先锋》获得了最佳外语片，你会有什么感想？”
陈岱川笑道：“那等镜头给到我的时候，我就当着全球观众的面狠狠亲你。”
李从一靠在背椅上笑。
“你笑什么？不信吗？”
李从一倾过身子，按住陈岱川的肩膀，轻轻一吻唇角，被陈岱川反客为主，逐渐加深。
喘息的空隙，李从一贴在陈岱川的耳边。
“我信。”李从一喃喃，“我只是现在就想亲你。”
——END——
作者有话要说：
完结了。
第70章 番外 情书
《先锋》在奥斯卡上铩羽而归。
输给了C国的《影子》。
其实早在奥斯卡公布最佳外语片入围名单时，李从一和陈岱川就把所有入围影片看了几遍，最后都一致认为《影子》对《先锋》威胁最大。
《影子》其实算是一部成人童话，黑暗、诡谲、奇幻又不失温暖的力量。讲述的是影子其实有一个自己的世界，在那个世界，天地一片白茫茫，只有万事万物的影子存在。
当然，影子大部分时候都要“上班”，在有光源的情况下，影子都要到人类世界去，当一个冷冰冰的影子，只有影子的主人陷入完全黑暗的情况下，影子才会回到自己的世界。
故事的开始，源于一个人类影子的烦恼。他烦恼的原因是，他已经好久没有去人类世界了，他的主人被关进了一个黑暗的山洞——电影有点现代意识流，没交代人类为什么会被关进山洞里。
影子决定要解救主人，但他只是一个影子，什么都做不了。
有其他影子建议他去问问影子世界存在最古老的一棵树影子，树影子存在了几亿年，他的主人被埋在地底下，慢慢地变成煤炭。
直到树彻底变成煤炭，树影子才会消亡，随后煤炭的影子新生，等待煤炭被挖掘出来，然后才有机会去人类世界，如果一直没人挖掘，煤炭影子会长久地待在影子世界。
人类影子在影子世界经历了许多有寓意的奇幻事情，终于找到了古老的树影子。
树影子告诉他，他只要把山洞的影子吃掉，人类世界的山洞就会出现缺口，他的主人就能逃出去，但这代价，是同类相残的人类影子也得彻底消亡。
人类影子决定牺牲自己拯救主人，但他瘦弱的身体根本吃不掉山洞影子。他实施了很多计划，但都一一失败，在他绝望大哭的时候，山洞影子却主动同意被人类影子吃掉。
因为山洞的影子，从出生就在影子世界里，从没见过光，他想去看看。
在他的一部分被人类影子吃掉时，人类世界的山洞缺了个口，光就透了进来，残缺的山洞影子终于去了他心心念念的人类世界，看到了自己的主人——尽管他的主人只是一个水溶洞穴。
山洞影子和人类影子笑着看人类爬出山洞，在太阳光下，他们慢慢地变透明，消失。
但很快，新的影子又遵循自然规律而出现，但这些与原本的影子已经不是同一个了。
影子，其实一个人的内心投射；黑暗的山洞，是那个人心灵的困境；影子的冒险旅途，是他的自救；与山洞影子的交锋，其实是与内心的魔鬼取得和解。
这部电影，把一个人内心最细微的情感拍了出来，和《先锋》是截然不同的方向。
《先锋》是往人类大处拍，《影子》往人类小处拍。
大和小，并没有优劣之分。
在获奖名单公布前，陈岱川和李从一也没办法预言，会是哪一部获奖。
从最后结果看，奥斯卡评委更倾向于着眼点小的《影子》。
这已经是陈岱川第三次与奥斯卡最佳外语片擦肩而过了。
消息传回国内，不少人扼腕叹息。也有一些人说着风凉话，断定陈岱川这辈子都与奥斯卡无缘了。
第一次影片提名，陈岱川十六岁，那是他灵气最盛的时期。
第二次影片提名，陈岱川二十五岁，那是他经验与灵气最平衡的时期。
第三次影片提名，陈岱川三十四岁，也就是现在，是经验最老道的时期。
一个演员的三次人生巅峰，也就这样了。
虽然一部影片的成败不能把原因归结于演员。但无疑，演员的责任也很重，尤其是陈岱川这种有话语权的主演，对一部电影的影响不言而喻。
陈岱川表面对这些言论看得很开，但李从一直觉陈岱川还是很不开心。
李从一还特意找了美国一位最著名的影评人给《先锋》写的影评安慰他。
那位以犀利、毒舌著称的影评人难得对《先锋》和陈岱川给予了毫不吝啬的好评，他说《先锋》之所以与奥斯卡最佳外语片失之交臂，是因为那些评委们都没好好学过历史，而他，正好是人类史博士。
在他看来，《先锋》里，最打动人的部分，无疑就是纵观历史的全局感，尤其是陈岱川最后的一眼，仿佛看到了历史的具象化，时间的河流正从他的身上流过，他似乎是历经了千年的人。
这样的影片只有中国能拍得出来，只有中国传承延绵不断的五千年历史才有这种条件。中国的小孩子才学会说话，就得去学习几千年前古人说的话。这种耳濡目染的教育，对一个人和一个国家的塑造都最为隐秘而坚固。
中国文化，因其含蓄性和载体形式，而与很多国家有着很难打破的壁垒。
但电影这种艺术形式的出现，弱化了文化壁垒，文字无法告诉大家的，可以通过画面、音乐以及剧情、表演配合着，让其他人对中国文化产生不直观但真诚的感受。
中国电影如果能继续抓住这种打破文化壁垒的精髓，那么，他们的电影离世界性崛起就不远了。