而化妆师则是露出了一副慈祥又担忧的表情，连补妆的动作都轻柔了几分，那脸上分明写着：
唉呀妈呀，这孩子真是太善良了，这在演艺圈被欺负可肿么办啊……
郭姗姗：（╬￣皿￣）你们都醒醒！我说真的呢！！！！！！！！！！！！！！！！
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“宋导，我是哪里演的不到位吗？”路姚紧张地问。
“你演的很好，但是就像我之前说的，再放一点。”宋导耐心的跟路姚说着。
“再放一点？是说动作和表情在夸张一点吗？”路姚不太理解宋导的意思。
看着一脸懵懂的路姚，宋导想了想，拉了身旁的椅子，跟路遥说：“坐下，一起看看刚才那条。”
路姚拘谨地坐下，凑过去跟宋导一起看了一遍。她仔细看了自己的动作和表情以及眼神，她实在看不出哪里还不够好。
这时候宋导讲解的声音也在耳边响起：“你的表情和动作其实很到位，对窦嫣的无视，逗弄鹦鹉时候的漫不经心，后面看着窦嫣的眼神都很好，但是看完这个你没发现什么吗？”
路姚茫然地摇了摇头。
“存在感！路姚你表达出来的感情太压抑了，你的小动作太细微，你看你逗弄鹦鹉的时候，要特写在你的手上，才能看见你每次在听到窦嫣的辩解时候都停顿了一下，可是你这种停顿都只表现在伸出去的食指上。如果你的手部没有特写，观众不可能看见这个小动作的。你要知道，我们这是电视剧，不是电影。所以不要期待你的任何微表情和动作都能放大在大荧幕上，让观众察觉。”看到沉思中的路姚，宋导停顿了一下又继续说着他对于刚才路姚表现的感觉。
“你深层次的感情都压抑在了眼神中，所以我相信对你的演技有最直观感受的应该是郭姗姗，她后面的入戏也能看出来你的演技和感染力。可是，问题是这是你们两个的对手戏，你不能只让郭姗姗感觉到你的感情，你还得感染电视机前的观众。所以，我才一直对你说放开一点，不是让你的动作更夸张，而是让你不要再收敛你的气势，就好像你不愿意抢镜一样。你是主演啊，并不是给郭姗姗配戏的配角，你们要气势碰撞起来，才能擦出火花，才能让观众感觉到你要饰演的角色的感觉。懂了吗？”
听到这里，路姚好像醍醐灌顶一样恍然大悟。是啊，她忘记了，如今她不再是前世那个汲汲营营努力配合的配角了。她也是主角，她不用担心自己气势过强，抢了女主角的风采，压过了女主角的气势。
想明白的路姚内心苦笑着，前世她被人排挤针对后才学会怎么在镜头中收敛自己，让对方大放光彩，又通过几年的配角生涯明白怎么在收敛自己的时候发挥出演技，并带领着对方顺利的pass每一场戏。而如今，她要重新推翻之前所习惯的一切，发挥并释放出自己所有的演技和气势，来感染甚至震慑住对手以及观众。
“我明白了。我会做到的。”路姚抬头认真又坚定地看着宋导保证着。
“嗯，去吧。我拭目以待。”宋导舒了一口气，拍了拍路姚的肩膀，语气充满信任和期待。
路姚站起身，朝着拍摄场地走了过去，脸上则洋溢着前所未有的自信和跃跃欲试的光芒。
章节目录 第10章 蜕变
薛莲生微微侧身坐着，手指抚弄着关着鹦鹉的红木笼子，耳边传来的是窦嫣一句一句辩解。听到无趣处，她转身执起了左手边的茶盏。她左手中指和拇指捏着杯沿，右手拿着茶盖有一下没一下的轻抚着茶面。表现的似乎是无聊或者漠然，但是偏偏每次窦嫣停顿的时候，她拿着杯盖的手也会停顿。
路姚这次并没像之前用偶尔停顿住的手指来表现薛莲生漠然面具下的倾听，而是直接做了执盏的动作。
这两者间的差别很大，如果路姚一直保持侧身，只是单纯在已经持续做出的动作中间用停顿来表现人物心情的话，这种一般是电影主角和电视剧配角的做法。前者因为主角的身份，一举一动都在摄影机的特写下，任何的细微的动作都能被清晰的捕捉，而投影到大屏幕之后，观众也能通过这些动作来感受。后者则就像前世路姚学习到的一样，纯粹是压抑自己的气势，并让演对手戏的主角来充分入戏。
放在这部戏里，路姚这么演也不是不可以，郭姗姗的超常发挥完全能把这部戏的张力表现好。只是宋导很欣赏路姚，他不希望整部戏下来，路姚把自己压抑到没有存在感。一个镜头中如果有两个主角，正在说话或者是行动中的往往更能得到观众的关注。路姚情绪再浓烈，仅仅一个手部的细微动作，在没有特写的情况下，完全不可能抢过正在说话并且全身颤抖的郭姗姗。
所以路姚改了动作，她的一个转身就把镜头带了过来，连带着她端在胸前的茶盏因为离脸部很近，也带进了镜头，所以她那一下一下的停顿就完全的表露无遗了。
监视器前的宋导看到这样的路姚又露出了他那中二少年一样的自得微笑……
镜头里的薛莲生似乎忍受够了什么，她原本盯着茶杯的眼神移动到了跪着的窦嫣头顶，然后她露出了一个嗤笑。似乎是因为低着头的窦嫣看不见她的表情，所以就露出了这个完全不像是平时温和端庄的皇后娘娘的表情。而后，又像是因为没有观众而稍显落寞的收回了扯出去的嘴角。觉得自己因为窦嫣做了蠢事情的薛莲生，把怒气洒在了窦嫣身上，于是那声充斥着怒意和威严的“闭嘴！”响起。