早餐桌上的五个人里，四个人闻言都有些调侃地看向了切萨雷，不过，很显然，怯场这个梗对切萨雷来说只能玩上一次，现在，即使是珍妮的调侃也不能让他动容了——切萨雷礼貌地假笑了一下，把珍妮的打趣照单全收，“谢谢，出众的学习能力的确是我引以为傲的个人特质，再说——”
他伸出手，出人意料地模仿着珍妮昨晚按住额头的姿势，看似无辜地说道，“我有最好的老师，不是吗？”
“噢！”
“shot！”
“jesus，我的裙子——”
从茱蒂到玛丽、吉姆，几个人不是呛住，就是惊掉了手里的点心，即使是珍妮也有些受不了了，她把一块贝果面包扔回了盘子里，一下仰到了椅背上，一边摇头一边叫了起来，“这简直是——天啊，这简直是——我已经后悔收下你这个学生了！”
面对长桌两侧形态各异，但总体十分受不了的人群，切萨雷像是吉姆刚才那样，举着咖啡杯摊开双臂——当然，这个动作由他来做肯定优雅又干净——点了点头，又恢复了他平时那毫无表情的样子，把咖啡杯放到唇边啜了一口。
“民众的反应是件好事，今天我会和鲍勃一起吃午饭，”他说，“迪士尼对于这个系列的协调很重视，我猜鲍勃想要摸清我们和本部的合作会否让系列陷入麻烦中，换句话说，他想看看迪克和我们走进一间屋子以后，会不会只有一方能活着走出来——所以，你要参加吗？”
这会是稍微弥补和罗伯特关系的一个好机会，自从上次打去那通电话以后，她还没见过罗伯特呢——虽然这种智力博弈按理来说是公事公办，双方也都是各为其主，但珍妮猜想，罗伯特处于上风的时候是这么想的，未必代表他落入下风时还能如此豁达，适当的拉拢、示好和表示诚意，当然是有必要的，不过，她今天的确没空，这件事只能安排到日后了。
“我上午得和导演见面，聊聊《shero》的剧本，”她说，“一起来的还会有华纳的凯瑞.奥伦特，估计中午大家会吃个工作午餐，然后回去继续聊，你知道，今天预定要决定的事的确有点多。”
“ok。”切萨雷点了点头，拿起餐巾擦拭了一下嘴唇，“那么我们晚上见。”
“晚上见，”随着切萨雷的离去，珍妮对几个伙伴也都点头示意——茱蒂要去联系媒体，吉姆还得盯着那些数据，玛丽的任务最重，因为她是两人的婚礼策划师，至于切萨雷，他和珍妮现在的分工比较明确：整个公司运转方面的事，都由他这个ceo负责，珍妮现在主要的心思还是放在寻找新的剧本——不论是自己演还是投资——以及这部代号为《shero》的电影筹备安排。
很难说两人的工作谁更重要——现在公司已经逐步走上正轨，不再是皮包、马甲公司，现金也不能由股东随意支出打进，财务制度逐渐正规，就像是一部机器，有了自己的运转规律。不再是说，我现在手里有两亿现金，所以我可以投4部五千万级别的电影，然后到宣传期东挪西凑地拼宣传费，又或者为了现金的宽裕，只投出一亿，任由另一亿闲置——现在大梦在采用的账本，真的不是珍妮能看懂的了，每年应入账的各项收入该怎么分配，才能更有效地为公司的发展贡献力量，这都需要切萨雷来决定，尤其是接下来的6年间，迪士尼和大梦会合作出品起码五部亿级电影，不管是资金还是人手，都需要一个当家人居中斡旋调剂，至于剧组的成员怎么配搭，那都是后话了。
切萨雷现在在做的事，珍妮毫无疑问是不能胜任的，至于她擅长的电影本身质量的把控方面，切萨雷又不能和她比较，固然他对电影的触觉也非常敏锐，判断力更是出众，但说到底，他并不是演员这样的一线人物，亦没有亲自担任过制作人，再者，他没有珍妮这样，以扎实的一线历练、极高的业界地位为基础，站在数年后的影业发展大势上回头总结的优势——即使珍妮完全敞开自己的秘密，把所有一切对他如数道来，她也不可能把记忆中对未来数年电影趋势的那些细节知识全部灌输给切萨雷，毕竟，这牵扯到太多的方方面面，又哪里是言语可以描述得完的？
就目前来说，大梦最需要凝聚精力的，当然是这部没有成功‘先例’可以对比的《shero》了，虽然一直有这样的风声，但到她穿越为止，黑寡妇的单人电影似乎都还是水月镜花，不过偶尔发些假新闻刺激一下粉丝而已，这也可见这类电影的制作难点。现在的六大抢着想投钱，主要还是受到了她票房光环的迷惑，实际上，珍妮自己清楚，这部电影才是她第一次完完全全的原创挑战——不论她的出演为这部电影添加了多少票房，带来了多少改动，但《梦露》、《迈克尔.克莱顿》能拿到奥斯卡提名，甚至于说能让她这个终端受众知道，其实已经是一部很成功的电影了，起码来说，这已经证明了观众对这个题材还是感兴趣的，市场还是有容量的，珍妮做的不过是扬长避短，按照自己的前瞻性眼光对电影做出调整而已。而《shero》却不一样，它没有原型，一切全是凭空缔造，即使在漫改电影里也是怪胎——漫改漫改，肯定是先有漫，再来改，但《shero》却是先有电影，再来改漫。
这本身就是一个很大的创新点，而除此以外，《shero》之前《猫女》的惨败，也令这个项目的市场前景预测受到了很大的影响，诸多数据表明——不管怎么说女英雄是女权、是政治正确——市场对于女超级英雄似乎确实不是那么的感兴趣，男生不喜欢看到太能打的女生，而女生——是的，大部分女生也不喜欢看到女生打架，她们更喜欢看到女生谈恋爱、女生穿华服，女生探讨事业、家庭和孩子的关系……对她们来说，女权当然是政治正确，很少有女生会不支持女权，但她们心中的girlpower更接近于这种思路：如果是动作片的话，她们希望女生大部分时间保持美丽的形象，出演一个悦目的花瓶，但在关键时刻展露出峥嵘一面，干净利落地解决掉坏人，不成为男人——主角的负累。
这种思路是否是真正的女权，珍妮无意去评判，她可以肯定的是，一部商业片，不管主创的思想有多激进，它最不能做的就是违背所有人的想象，一些颠覆性的细节是可以有的，也是很必要的，但如果这部片的主体被做成一个女英雄脏兮兮、糙汉子、浑身肌肉地打到通关，男观众也未必会喜欢（只有很少的男性喜欢看到强壮的女性互相搏击），那么票房口碑肯定都不会太好看，而且珍妮也会受到舆论的讥讽，因为她刚在奥斯卡上说过，女人不应该只能通过扮丑来赢得对演技的肯定。
但是，如果过分注重外表，迎合女观众对感情戏的需求的话，《猫女》的惨败就是最好的前车之鉴——观众来看超级英雄电影的时候，心里是有非常明确的期待的，他们要看的是动作戏，是视觉奇观，如果一定要有一个高深的主题的话，这个主题也必须和超能力有关——能力越大，责任越大那一套，纠缠于情情爱爱，会得罪到超级英雄片的主流受众，而且女英雄卖弄性.感也是个很敏感的话题：这几年来，美漫里让女英雄穿着暴.露制服，摆出一些物理学上不可能做到，但却十分撩人的姿势的这种风气，已经屡次引发了抗议活动，让女权主义者极为反感。如果珍妮的女英雄故意卖肉，甚至是有一些暗示性的镜头，都会损害到她女权icon的形象，为她惹来嘲讽和唾骂。
除此之外，超能英雄到底是做‘高魔’还是‘低魔’，这也是个问题，是和华纳的《蝙蝠侠》一样，主角没有异能，只是靠高科技和刻苦训练在混呢，还是和《钢铁侠》一样，主角已经靠着黑科技到达了非人的地步呢，又或者和《超人》一样，干脆就是玄幻级别的大能呢……这都需要系统的考虑与衡量，而且，基于本作的全原创性，它也需要一个设定能力极强，可以凭空打造出一套科幻体系的大牛坐镇——这亦使得本片的导演和编剧人选极为重要，虽然它有许多地方要依赖珍妮的决策，但如果没有一个出色的大脑和她合作，《shero》的出产也注定不会那么顺利。
也是因为意识到了这一点，从去年华纳和大梦签订了合约开始，华纳就热情地对珍妮推荐克里斯托弗.诺兰作为本作的导演，当然，他们也许有自己的小心思——由诺兰来导演的话，《shero》也许能顺畅融入dc世界——不过从资历来看，诺兰也的确是现存几个有成功案例的导演中最亮眼的一个了，《x战警》系列的布莱恩.辛格刚搞砸了第三部，看起来江郎才尽，《钢铁侠》的乔恩.费儒则资历尚浅，谁也不知道《钢铁侠1》是不是只是他的运气，至于骂声一片的《神奇四侠》、《绿巨人》、《超人归来》……那都不必多说了，能让连续导演了两部超级英雄电影，评价都呈现上升趋势的诺兰来导演《shero》，似乎确实是个不错的选择。
如果她是本世界土著的话，珍妮说不定真的会接受华纳的建议，拍出一部暗黑、冷色调的女英雄电影，然后（有很大可能地）扑街得一塌糊涂，但好在她毕竟是个有金手指的女人，所以从一开始，珍妮就掐断了华纳的好意，也对漫威表态自己不会和他们争抢导演，她早就物色好了导演的人选：一个设定能力极强，靠着自己的脑细胞就开创出了几个栩栩如生的原□□界，让观众们激动铭记的导演，一个在女权这个敏感话题上屁股极正，立场和珍妮几乎完全一致，对女性的态度衣冠非常尊重的导演，一个虽然现在似乎还有些沉寂，但在原世界线中中，会在未来几年内接连推出了两部不同类型的电影精品，刹那间名声大噪，步入好莱坞权力排行榜前列的导演，一个简直是为《shero》量身打造的超级导演——
上午十点钟，总统套房的门扉被轻轻叩响，珍妮放下剧本，走到门边，稍微理了理衬衫下摆，微笑着拉开了木门。
“乔斯，凯瑞！”她热情地对凯瑞.奥伦特，以及——乔斯.威登，《吸血鬼猎人巴菲》、《萤火虫》、《林中小屋》和《复仇者联盟》的导演招呼道，“请进、请进，我正在看剧本呢——天啊，我看得太入迷了，差一点都忘记了时间……”
☆、第三百一十四章 未知的挑战
说起乔斯.韦登，这位才华过人的编剧、导演兼制片人的运气似乎并不是那么的好，今年45岁的他虽然已经是科幻电视剧领域的大人物，也执导推出了自己的科幻电影《萤火虫》，成名还要早于j.j.艾布拉姆斯这个凭借《迷失》、《危机边缘》而成名的科幻大腕，两人也都是创作力旺盛、点子多、设定多的知名才子，但在主流电影这个行当，乔斯一直迟迟没有遇到自己的伯乐，比起成名不几年就得到了汤姆.克鲁斯赏识，从此鱼跃龙门，接连制作了《碟中谍3》、《星际迷航11》等科幻大作的艾布拉姆斯，乔斯虽然很早就涉足电影剧本创作，但早期连署名权都混不上，虽然很早就凭借了《玩具总动员》，拿到了奥斯卡最佳编剧的提名，但一直缺少一个证明自己的机会，没能得到电影厂商的青睐，接过什么大制作的导筒。
而即使是在电视剧领域，2008年相对来说，也是他事业的一个低潮——《吸血鬼猎人巴菲》、《天使》这两部由他制作的经典剧集已经完结了，《萤火虫》电影版叫好不叫座，相对硬核的内容虽然带来了忠实的粉丝和超高的口碑，但票房却是差强人意，利润很难说极为丰厚，而且在整个《萤火虫》项目的推进中，乔斯和福克斯之间闹得非常不愉快，这甚至影响到了他现在做的第四部科幻电视剧《玩偶特工》的播映，这部电视剧虽然才刚上档，但从收视率来看，估计是很难存活到第四季了。至于他作为制片人正在推进的《林中小屋》，本来已经被米高梅开了绿灯，不过，虽然米高梅之前被索尼买下以后，索尼的注资给它带来了一些活力，但公司本身依然深陷债务危机之中，现在传言资金链出了严重问题，很可能在短期内会宣布破产重组，不用多说，《林中小屋》的制作当然也只能搁浅了，从乔斯的代表作《巴菲》推出以来，这段时间应该是他最不顺心的日子了。
——当然了，这种低潮也是相对而言，乔斯本来家境就很优裕，《巴菲》、《天使》等经典剧集给他带来的收益，更使得他能够衣食无忧地舒服度过一辈子，现在驱使他继续前行的，还是他个人的兴趣和野心，也因此，虽然说他对于大梦《shero》这个项目的导演位置应该是馋涎欲滴，迫不及待地想要证明自己对大项目的统御能力，但去年大梦和他接触的时候，正在筹备《玩偶特工》的他，虽然和福克斯的关系已经相当僵硬冷淡，但还是敬业地表示，他必须先把《玩偶特工》的工作做完，才能考虑《shero》的剧本撰写和项目策划，更是对大梦强调了他的作风——要么不要给他做，要么就要保证导演的话语权，很显然，乔斯本人是不甘于只当珍妮的傀儡，只是做一支画笔的，他需要的是导演中心制的工作模式，为此，他还要求要在制片人小组里得到一个职位：《梦露》的制片人列表上只写了珍妮一个人的名字，这一点虽然让她在奥斯卡上独占鳌头，但明显还是带来了一些不好的影响，让一些才华过人，但本身地位不是那么崇高的导演产生了一定的疑虑。
不过，乔斯肯定是白担心了——也许也算是双方有缘吧，对珍妮来说，当时她本来也没精力开拍新电影，资金一时半会也没法到位，必须等到《暮光之城》的结算账期之后，大梦才有空余的资金启动《shero》，所以她也有充裕的时间等着乔斯慢慢酝酿、磨练剧本大纲，撰写世界设定，至于她本人和乔斯到底谁说了算，这个问题就更好商量了，珍妮本人并没有什么编剧的天才，顶多只是提出一些意见和看法，乔斯也不是专断到自己想做什么就一定要做什么，双方只要在指导思想上能够达成一致就行了，珍妮对于做一部演员中心制的超级英雄电影并没有兴趣，这种以视觉奇观为主的电影类型一定要由导演来把关，演员只能凭着自身的个人魅力去加成，并不能取代导演的作用，就像是《钢铁侠》，小罗伯特.唐尼的个人风格当然非常重要，但要说《钢铁侠》的大卖，剧情结构、节奏，高.潮的铺陈、拿捏和特效画面的制作、使用才是真正的原因——可以说，超级英雄片是好莱坞工业流水线最典型的产品，不管你有多大牌，给自己乱加戏，擅动影片结构的结果肯定是电影扑街，不管个人名气多大，这一点都不会有任何的例外。
虽然自己的影响力现在已经超越了通常意义上的好莱坞女演员，甚至在外人看来，也许比男演员还要更高一些，但珍妮对于挑战这条定律并无丝毫兴趣，她对于自己的商业号召力还是比较低估的——《梦露》的大爆，很大程度上是因为她之前几年的积累和铺垫，可以说是《海盗》等一系列商业片和《莎莉》等一系列奖项，包括她的个人生活层出不穷的刺激性新闻带来关注度的结果，如果因为《梦露》爆了，就想当然地以为《shero》一定会爆，她一定能带起票房，那就有些太自我膨胀了。所以她在合作中的姿态还是比较低的，给予乔斯相当大的自由度让他去创作，只是强调了一些基本的方向，而‘碰巧’的是，在这些基础性的问题上，乔斯和她的看法可以说是不谋而合，相当投契，乔斯也因此比较兴奋，在几个月的酝酿后，给了她一份相当详尽的设定表，包括整个剧情的走向和角色小传都写得很详细，也确实让珍妮看得很入迷：看得出来，这一次的创作环境确实让他感到很舒服，来自资方的尊重和理解，也激发了他的创作灵感，让他交出了一份颇为出色的答卷。
“整个大纲的创作过程中，我们必须要牢记的一点就是，观众在观看超级英雄片的时候，追寻的是一种相当类型化和简易的观影快感，”由于凯瑞在之前的几次沟通中是缺席的，所以在简单的寒暄过后，乔斯一边翻开了自己的那份大纲，一边为他介绍起了自己的思路，“所以超级英雄片不能容下过分复杂的情节，也不能有太复杂的人物和人性拷问，这些东西只是不适合超级英雄，甚至可以说不适合大多数商业片，但这也不是说它就应该弱智化，和《神奇四侠》那样，整个往g级儿童片的程度去做，超级英雄片需要的是明快的节奏，一个明确而有韵味，绝对政治正确的主题，还有个性鲜明的正反派，最多不超过三个twist的剧情结构，而且必须严格按照这条原则：所有剧情为战斗服务，战斗是整部电影的核心，人物次要，剧情冲突则必须退居第三。”
以乔斯的这条标准，华纳的超级英雄电影全部统统不合格，包括近年来大卖的扛鼎系列《蝙蝠侠》也属于歪门邪道，反倒是《钢铁侠》更符合这个标准，凯瑞.奥伦特自然不免露出了一些不舒服的表情，不过他也拿不出什么很好的论据来反驳这个观点——自从拿下dc以后，华纳在漫画改编电影的开发上一直都走得磕磕绊绊，浪费了dc的大好资源，除了《蝙蝠侠》系列拿得出手以外，其余漫改电影几乎都是惨败，就是在上个月，《守望者》刚惨扑过一次街，虽然这部电影在核心粉丝群中被誉为神作，但票房却非常对不起它1.3亿美元的制作经费，这部电影一样是和乔斯提出的几项原则完全背道而驰，还离谱地拿了个r分级，把许多青少年观众挡在场外，会取得这样的成绩其实也并不是那么的让人意外。
这也是珍妮之所以选择乔斯而不是诺兰的原因——虽然这部电影有华纳的投资，但她确实并不打算走华纳一贯喜欢的严肃暗黑风格，而是打算和漫威靠拢，完全按照乔斯的标准去打造自己的超级英雄电影。毕竟事实摆在眼前，漫威的思路和策略，让他们每年都能推出两部到三部全球票房在10亿左右的hit大作，而且票房、口碑都是呈现上升态势，并不因为主演和导演、角色、题材的更换而有所变动，而dc则只能干看着漫威一部又一部地赚钱——连《超能陆战队》这样的动画片都是口碑票房双爆——同时画圈圈诅咒着母公司华纳。
其实，华纳又何尝不想向漫威学习，改走一条较为轻松的路线呢？可在原始时间线里，当漫威开始爆的时候，他们已经是积重难返，无法回头了。离开诺兰，《绿灯侠》扑得连他妈都不认识，主演瑞安.雷诺兹星途足足被耽搁了两年之久，最后要跑去漫威宇宙演死侍这个非主流英雄，剑走偏锋想要翻身再红，有了诺兰，《超人：钢铁之躯》全球好歹还有5亿的成绩，虽然算上他的高额成本和强势宣发，华纳赚到的钱肯定不多，但这好歹是个开始，也好歹算是自己的一条路线，所以他们即使意识到了漫威路线的优势，但这时候也没法离开诺兰，只能坚定地抱着他的大腿，把暗黑严肃路线走到底，期望《超人大战蝙蝠侠》能在他的监制下大爆特爆，可以和漫威抗衡了，虽然当时《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》在口碑上还是做烂了，引来了许多嘲点，但再怎么说，全球那也是有10亿票房，可以和《钢铁侠3》较量一番的……
至于在眼下的时间线里，珍妮也没有敝帚自珍，示意乔斯防华纳一手的想法，虽然现在漫威嫁入迪士尼几乎已经是板上钉钉的事，只待对外公布，按理来说也算是一家人，而漫威现在也开始有和乔斯接触，试探性地聊一些《复仇者联盟》的事——乔斯对这件事还专门问过她的意见，因为同时制作两部题材类似的电影较犯忌讳，珍妮则当然不会反对——
虽然，按照常理来说，珍妮应该希望华纳继续仆街下去，对他们把成功经验严防死守，这样《复仇者联盟》才不会遇到预料外的强敌，不过，在珍妮看来，即使华纳知道了这些，并且对她信心十足，在《shero》和《复仇者联盟2》还未上映以前，就认定这条思路才是正道，他们也很难再改弦更张了：去年刚凭借《蝙蝠侠》拿到年冠的诺兰，现在俨然已经成了dc的救世主，dc不可能踢掉他去走轻松路线，那绝对是一招昏棋，而只要有诺兰在，只要dc还想搞跨作品互动，他们就很难无视诺兰的苦逼现实版蝙蝠侠，去拍摄比较欢快、年轻的《超人》、《神奇女侠》，这亦是之前乔斯和华纳未能谈拢的原因——前年乔斯曾有执导《神奇女侠》的机会，他当时就有了今天这个成熟思路的雏形，但华纳接受不了，当时华纳想要做的还是《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》那样沉重无奈的《神奇女侠》，而乔斯宁可不拍也不愿改思路，再加上《猫女》前几年的惨败，也令华纳决策层顾虑重重，这个项目最终也是不了了之。
随着公司规模的不断扩张，‘船小好调头’的优势不再，决策层的眼光也就显得越发重要，因为这已经不是一部扑街的事了，可以说华纳一直到2015年，都还在为十年前的决策付出代价，而这整件事最tricky的点在于，在2005年的时候，制作一部严肃、阴郁的《蝙蝠侠》看起来的确是个好主意，一直到2008年《钢铁侠》横空出世以前，这似乎都是华纳的一次天才选择，甚至是现在，华纳也只是对《钢铁侠》的崛起感到了一定的不舒服，并没有意识到自己已经落入战略被动，丧失了提早收购dc带来的开局优势。
——看了凯瑞一眼，珍妮心里也是暗叹了一口气：她有九成把握，凯瑞不会回去传播乔斯的这番思路，即使他本人也认为乔斯的想法更有价值，都不会做这样的事，因为华纳内部的斗争实在是太剧烈，内耗太厉害了，在《蝙蝠侠》为当家系列，且是华纳电影的负责人杰夫.罗宾诺夫一手发掘的情况下，凯瑞和公司领导唱反调，以华纳的公司文化来说，很有可能会被排挤得失去《shero》制片人职位的危险，既然如此，那他当然会选择明哲保身、少说少错。也正是这种公司文化，让华纳错过了一次次可能的翻身机会，被虽然也有类似问题，但程度轻多了的迪士尼迎头赶上，领头羊的地位岌岌可危。而要归根溯源的话，其实最终的问题还是出在时代华纳掌门人杰夫.比克斯身上，如果不是他在华纳娱乐ceo离职以后，迟迟没有指定和扶植新任ceo，由得三位高管龙争虎斗，华纳的内斗还不至于如此白热化，杰夫也不至于对《蝙蝠侠》受到攻讦如此敏感，而比较起来，虽然大梦和迪士尼电影也是有所不合，但罗伯特.艾格近距离监控、随时调整的态度，起码就会把这种内斗控制在一个可以接受的幅度以内，不至于和华纳一样拖累了整个公司的战略优势。
对珍妮来说，这也是让人触目惊心的前车之鉴，随着大梦的一步步成长，很多原本较为务虚的概念，都渐渐地显示出了它的意义：公司文化、品牌理念，人事制度、员工满意度这些软件，在发展初期，可能确实是比不上‘公司利润’这个硬件，但当硬件已经构建完好以后，机器已经打造完成以后，正是软件决定了这具机器能走多远，是成为一个可以独立运作、传承百年的正规大公司，还是那种因人成事，一旦关键人物离职就无以为继的个人公司，其实就是看公司开始正规化转型的这几年了。
这实际上也是珍妮最近一直在想的一件事，亦是她意识到的一个自身短板——说来惭愧，虽然大梦是她一手创办，而且也为她贡献着可观的分红回馈，但珍妮实际上并不了解现在的大梦，常年在外拍戏的结果，使得她基本上是远离大梦的日常运作，除了切萨雷和吉姆以外，现在发行部、制作部的几个高管，和她只有公文往来，以及很少的几次见面，当然也许他们还能算得上熟稔，但到底大梦的日常工作氛围是怎么样的，又有什么弊病、优势，员工需要怎样的公司文化，这些不泡在公司一年半载，真的沉下心去体会，是很难找到答案的。
——而珍妮恰恰就是缺少这个时间，她又很怀疑切萨雷有没有纠正过自己向下沟通的短板：虽然不是所有，但大部分ceo都喜欢给自己打造平易近人的形象，这是出于上位者共同的需求，好比现在，珍妮作为出资人，和乔斯沟通的时候肯定也是希望他畅所欲言，即使有问题，也能一次性全部暴.露出来，如果她表现得拒人于千里之外，乔斯也战战兢兢，不敢说出任何冒险的话语的话，在之后的电影制作过程里，问题还是会存在，还是会被找出来，但解决问题所花的时间、金钱成本势必要上升不少，而且也将平添无数的不愉快，花上更多的人力成本。而切萨雷以前的那种沟通模式，确实会让在他跟前位居劣势的人感到紧张和抗拒，珍妮也不知道他现在改进了没有，她觉得很可能没有，毕竟他们之后关系改善、深入，沟通模式发生改变，也是建立在《笔记本》小爆，她的地位上升，话语权开始和切萨雷平齐的基础上的。
“我还是希望能看到一些数据，而不是你对市场的判断，乔斯，无意冒犯，不过事实确实如此，很多导演，甚至是有过非常成功作品的导演，对市场都有严重的误判……”
“有哪个调查公司能把整个市场调查完毕呢？按照调查结果制作出的烂片为数不少，很多时候，观众甚至都不知道自己爱看什么……”
在她走神的当口，凯瑞针对乔斯的思路已经问了几个尖锐的问题，希望看到一个切实的数据，来证明电影观众在超级英雄电影题材里，的确不喜欢太严肃的主题，而乔斯明显缺乏相应的准备，拿不出真切的调查结果，所以他的争辩有些勉强，讨论在开始就有了一些小的龃龉，而珍妮也立刻压下了这些不急于一时的考虑，重新把注意力集中到了眼前的见面会里，态度鲜明地说道：“凯瑞，这一点无需讨论——这已经是确定的事了，乔斯和我在这一块的基本想法是一致的，我们都认为这样做观众会喜欢，到底观众喜欢不喜欢，《shero》的票房和口碑会告诉我们的。”
她没有婉转表态，而是直接用一句话终结了争论：珍妮并不打算给凯瑞挑战基本方向的机会，华纳在这个项目里并没有这么多的话语权，她希望凯瑞更多的承担一个见证者的角色——见证大梦没有把华纳的资金中饱私囊、随便乱花，除此以外，除了需要华纳帮助的时候，凯瑞可以开口以外，别的时间里他最好是安静闭嘴。
哪怕是在《梦露》以前，珍妮也许还需要一定的心机和策略来帮助自己压制凯瑞，但现在，她只需要一句话就够了——从凯瑞的脸色变化来看，很明显，他意识到了珍妮这句话蕴含的潜台词，意识到了珍妮的态度……
这个制作了《迈克尔.克莱顿》，在华纳地位也不低，甚至可以说应当是相当工于心计的中年人眉头聚拢，苍白的脸颊上笼起了红云，看得出来，他也很少受到这样直接的否定，制片人的本能让凯瑞想要抗议，想要为自己谋取更高的地位——
但，在珍妮平静的凝视，乔斯似笑非笑，看似无疑的东张西望里，凯瑞的表情慢慢地转为无奈，显然，在权衡了一番利弊以后，这个资深制片人最终还是做出了唯一一个选择……
“……ok。”举起手，凯瑞最终说道，“2：1，我自己住口——乔斯，你继续。”
仿佛没看出凯瑞脸上的讪讪之色，乔斯笑了笑，“有了这个原则，我们就可以规划出整个电影的大体结构了，这个故事的前三十分钟里，我们需要把主角的个性和来历交代清楚，并且引入超能力的概念，而这就把我们引入到了下一个话题，那就是女主角凯莉——姑且这么叫她——她是什么样的姑娘呢？按照惯例，她不是底层出身，就是远离平民生活的公主或女富豪，这是知名女英雄们的一个特色：远离日常生活，也许创作者是为了给她们的奋斗找一个推动力——不过我们不要这样做，在我的设想里，凯莉应该是个聪明、优秀而冷静的女孩，我想要去掉一些金发女郎在超级英雄片里的刻板印象，或者说是在大部分电影里的刻板印象：愚蠢、冲动、爱尖叫，喜欢打扮，糊里糊涂，凯莉应该是一个这样的女孩：出身中产阶级，但不要住在纽约上东区的那种，父母是小镇上的医生和教师，她从小受到良好的教育，但和周围同学有些格格不入，她是个怪女孩——酷的、好的那种怪。”
虽然之前已经看过了文字资料，但听到乔斯用自己的语言开始阐述凯莉，珍妮依然不自觉地一边听一边点头，完全投入进了乔斯的叙述中去。——从乔斯在《巴菲》中塑造的女性角色来看，他是偏好设计这种人格完整、教育良好，家庭相对幸福的女主角的，珍妮本人也觉得这种喜好其实更符合大众的取向，即使抽离这里的女权因素来看，这样的设定也比较容易让最多的观众感到亲切，毕竟像是蜘蛛侠和蝙蝠侠那样凄凉的身世现在多少是有些过时了，而且在‘自己这么不容易还要行侠仗义，真伟大’的感慨之外，也很容易激起观众‘既然已经这么惨了，为什么不先顾好自己’的疑惑，比较来说，一个生活中没有太多烦恼的正常人从事义警工作，或是为正义发声更符合正常人的认知。在这方面，漫威系的《钢铁侠》是开了个好头的，大体来说，漫威本部自己做的超级英雄里并没有太凄凉落魄的那种，每个超级英雄都是人生赢家、行业精英，也让观众对于英雄们的日常生活少了一些顾虑，容易投入到剧情之中，至于如《守望者》里一样，让超级英雄成为被算计的对象，成为有人性弱点、阴暗面和软弱面的‘人’这种玩法，不论深度如何，市场反响肯定会非常冷淡，原因如乔斯所说的一样，便是不符合观众的观影预期，即使拍得再好，观众也还是会有一种食不下咽的感觉。