她跳槽到了另外一家报社，想要专职做新闻记者。首先，三姐在《文学报》工作的事情被刘家知道，已经不好继续去报社工作了。其次，《文学报》主要是刊载小说、散文和诗歌的，有点新闻也多半跟八卦事业有关，虽然也涉及国家政事，但不会涉及很深，更不会涉足敏感的话题。而三姐说，她想要做一个真正的记者。
李氏最初有些犹豫，毕竟一个女孩子，天天在外面跑来跑去，谁放心的下呢，再说她年纪也不小了，不着急结婚，整天在外面算怎么回事。
三姐却对李氏说：“百灵死了，她是代我死的，我不可以就这么心安理得的活着，却把她忘了。为什么做女人就非得这样呢？不是你死，就是我死，我不要这样，这是不对的。但如果我整天闷在家中，什么也不做，那么什么都不会改变。女人不能依靠别人的怜悯来拯救自己，女人要靠自己拯救自己。”
三姐义无反顾的去了，凭借她在《文学报》的经历，应聘为了一个大报社的新闻记者。她买了各种器材，把卧室改成了暗房，学习洗照片，她的写作功底不行，于是天天练笔，跟雪兰讨教写作技巧。
三姐依然是雪兰心中那个有点倔强和任性的小姑娘，但倔强和任性也没有什么不好，因为倔强的女孩子，即使被压倒了，也会再倔强的站起来，任性的反抗到底。
李氏也有了新的任务，《醉拳》这首歌之前被盗窃发布过，如今既然要正式连载了，那么《醉拳》也应该跟随它的故事重新发布才对。之前的歌曲是记忆里没有变动过歌词的曲子，问如今的《醉拳》雪兰赋予了它更新更深刻的含义。
颠颠倒倒酒中人，究竟我醉，还是世道醉？
酒醉之人血泪看天地色变，未醉之人荒唐行醉生梦死。
“醉拳”就是喝醉酒的人打的拳，看似毫无章法，实则隐匿了锋芒，让对手无法预测你的下一步出击，使对方放松警惕，然后直击要害。为什么不是‘咏春拳’，不是‘铁砂掌’，更不是《射雕英雄》里的轻功内功，而偏偏是‘醉拳’呢？
一切自有故事来诠释。
新书写的很快，大约写到五万字的时候，报纸上就有人给她出评论了。
“山岚先生似乎突然更改了写作风格，一改过去正经八百的笔调，而是用幽默滑稽的叙事方式来书写《醉拳》。主角既不是《燃秦》里学富五车的书生，也不是《射雕英雄》里大仁大义的老实人，而是描述了一个浑身缺点的人物，老实说最初几章看到主角那么没用，简直气的我血都要吐出来了。可是渐渐地，山岚先生就展开了他雄厚的笔力，许多地方看得我捧腹，没想到山岚先生也能写这么幽默的段子，家人看到我对着报纸哈哈大笑，都骂我神经病。我要说这可不怪我，要怪就怪山岚先生。故事的笑料都围绕一个奇怪的老乞丐，此人必定是隐藏于市井间的武林高手吧，总觉得此人有些‘狂霸拽’呢，看得我好心焦，太想知道后文如何了……”
自从写了《林源桥正传》后，雪兰发现幽默的文体也挺受欢迎的，所以新书就尝试了下滑稽的风格，甚至还用了不少后世的调侃新语，整体看文章是很活泼的。对于每天忙于干活工作的人来说，应该算是闲暇时不错的消遣品。
☆、第77章
似乎幽默的风格更招人喜欢，自从《醉拳》一开始连载，就受到了很多方面的好评，主角李云生的性子也很受人喜欢，也许大家都爱表面玩世不恭，内心却存有坚持的人吧。
有一位比较有名的女作家还特意为《醉拳》写过评论呢。
“第一次听《醉拳》时，还不知道这是山岚先生写的歌，我把歌曲买回家，一遍一遍反复循环听，有时候和《羞答答的玫瑰静悄悄地开》、《笑红尘》等一起听，那时候我心想，原来除了山岚先生，也有作曲家能写这种风格的曲子呢。到后来我才知道，原来有人盗走了山岚先生的歌，《醉拳》跟其他我喜欢的歌曲一样，都出自同一个人之手，难怪我总是把它们放在一起听呢，这就是冥冥中自有定数，有些东西是盗不走，偷不走的。”
“然后我就开始期待这首歌曲背后的故事了，《精忠报国》带给了我一片铁血丹心，《羞答答的玫瑰静悄悄地开》带给我一片伤心的眼泪，《醉拳》会带给我什么呢？‘莫说狂，狂人心存厚道；莫笑痴，因痴心难找；莫怕醉，醉过海阔天空……’山岚先生不愧是鬼才，这几句歌词写得我一时泪眼婆娑，一时感慨万千，一时心潮澎湃。他总是能写出直击人心的东西，像冰雪落在心头，让我颤栗不已。”
“终于，我等来了《醉拳》，果然不负我的期待，我把短短的开篇看了一遍又一遍。主人公的确像是个会耍醉拳的人呢，他是小人物，但是却很有魅力。虽然笑料百出，人也狂放不羁，可为人忠义、良善，像所有山岚先生塑造的主角一样，让人心生喜爱……”
许编辑挺高兴，跟雪兰说《醉拳》的反响很好，还说这次改变风格改得好。
前阵子曝出来刘五姐就是雪后山岚后，《文学报》那边颇有些微词，然后让许编辑跟雪兰说，如果以后有新作品，务必先考虑《文学报》，他们一定比那边给的报酬高，绝对不会让雪兰吃亏的。
其实，《小说周刊》那边连载《冰冻千年》的时候，只有千字两块钱的稿酬，后来知道她是雪后山岚本人，一下子给她提高到千字十块，但无论如何也比不上在《文学报》的报酬，毕竟她是《文学报》的招牌，报社怕她跑了，所以报酬不断上涨，至今都千字二十块钱了。
雪兰也不是不明事理的人，但《文学报》跟《小说周刊》完全是两种风格啊，订阅的群体都不一样好不好，《冰冻千年》发表在满是武侠爱情、浪漫散文诗歌的报纸上，好像有点走错片场的感觉。
雪兰也把这件事跟报社说了，报社大手一挥说，没关系，我们可以加版面嘛，加一个跟《小说周刊》一样风格的版面不就得了，您尽管写。
后来经许编辑打听才知道，都是《冰冻千年》的电影惹得祸，虽然版权在雪兰手里，但是两家杂志社争，闹得不太愉快。
《射雕英雄》太长了，至今都只是改编成戏剧来唱，或者是说书艺人来演说，有人来买版权，但没人来拍电影。《冰冻千年》却不一样，沪市这边已经有三家电影制片公司在争了。
其实这个年代，华夏的电影事业发展迅猛，甚至比美国更早的出现了留声电影，而且电影作品繁多。虽然演员的演技不自然，但故事都不错，还有不少反应穷苦大众生活的深刻影片呢。
其实过去的文艺工作者，尤其是电影、戏剧等方面的人，造诣都很深的。你看他是个唱戏的，仿佛很下贱一样，但人家唱歌、练功、拉琴、作曲无一不精。拍电影的人，无论是演员还是导演，都好像很深沉的样子，很少有后世那种特别浮躁的感觉。
《冰冻千年》最后由雪兰拍板了花落谁家，因为那家公司的导演直接把改编剧本给雪兰寄过来了，然后雪兰看到了一大本修修改改的稿子，还看到了一本被画了无数标记的原著书，就凭这个，别人就比不了。作品被别人如此认真的对待，雪兰很感动，于是决定直接把改编权给这位。
而且这位导演先生很明确的告诉了雪兰他的改编打算，他希望那位革命者可以是真正的革命者，并且想让小黄莺最后得到拯救。
首先，电影艺术不同于小说，华夏人看戏，而且都喜欢圆满大结局，一场从头到尾的悲剧不会吸引太多观众。《冰冻千年》的立意很好，旨在让大众知道边缘人的可怜，电影可以带来很好的宣传效果。
但是电影和小说的受众相去甚远，小说的受众不是精英人群，也普遍受过良好教育，他们不需要别人帮他们解读这部小说的立意，他们自己就能理解作者的心思。而看电影的人群却比较复杂，老百姓一般把看电影当成看戏一样的消遣事，人们看过后不会去深思什么，说不定还会嫌弃故事的晦涩和悲情。
所以电影艺术必须要迎合大部分受众的心态，而不是完全照搬原著，虽然会引起许多读过原著的人的不满，但至少迎合了大部分人。
导演先生改编的很仔细，细节上基本忠实了原著，语言风格也更加犀利和突出中心。而他最打动雪兰的还是信里的一句话，他说：“人总是需要希望的不是吗？只有希望才能让人们持之以恒，为之奋斗努力。”
导演先生的这句话犹如当头棒喝，击打在了雪兰心头，她开始反思最近的故事情节。
她写故事的最终目的是想唤醒民智，但唤醒民智又是为了什么呢？归根结底，还不是为了‘希望’二字吗？
有一句名言说，‘不要凝视深渊，因为你在凝视深渊的时候，深渊也在凝视你。’
在生活中，我们会遇到苦难，有时候我们的痛苦沉重到难以承受，而这时候更需要阳光，而不是盯着深渊感叹悲惨。要告诉人们勇敢起来，积极进取，而不是跟大家说，如论如何努力，都只能落得悲惨的结局，这样的故事太沉重，会让原本就经历着苦难的人更加绝望。
其实华夏当前，并不缺少为唤醒民智而奔走呐喊的作者，这样的优秀作者有很多，他们舍生忘死，在华夏危亡之际用笔尖作为利刃，作为刀锋，与敌人奋战，这笔尖代表了华夏文化人的风骨。
雪兰跟他们有所不同，不同之处在于她是一个通俗小说作家，哪怕《冰冻千年》也依然属于通俗长篇小说的范畴。通俗长篇小说的优点在于更易于接近普通民众，而不是太高端的作品，只能在部分受过教育的群体中得到追捧。华夏大部分都是不识字的老百姓，不能指望把书本中文绉绉的道理灌输给他们，他们听不懂，而且这些大道理对辛苦生存的百姓来说也没有什么用处。
而像《燃秦》和《射雕英雄》，它们在民间落地生根，哪怕不识字的老百姓也能通过说书艺人知道这些故事，道理自然会潜移默化的传递给他们。这是雪兰的优势，不能因为报纸上其他文人墨客的评论，就改变自己的初衷，去追逐那些虚无缥缈的褒奖之词。她应该找到自己的心，知道自己真正想要写什么，写出来又有什么目的。
突然之间，豁然开朗。她的故事是写给普通百姓的，不是写来让精英群体评论的，如果继续追逐这些浮华，那么她就迷失了自我。
雪兰忽然想起了《醉拳》的评价。
许编辑说，新故事的反响很好，每天都有说书先生说连载，茶馆里火爆客满。
雪兰那时候还在想，原来稍微改成了幽默通俗的风格，就这么受欢迎啊。
其实她错了，《醉拳》受欢迎不仅仅是因为它通俗幽默，而是因为这部故事回归了平凡，更贴近了百姓生活。
雪兰想，这部《醉拳》一定要写得很精彩才行，而且要写更多幽默爽利的段子，要传播好的积极向上的能量，而不是过多的集中于负面情绪，所以她打算加重李云生和张翠婉奋斗的剧情。
后世风靡看韩剧，虽然有些婆婆妈妈，像裹脚布一样，但是很多人爱看。因为不少优秀的剧目中，女主角都有相似的特点，她们外表温和柔顺，但内心坚韧向上。剧作家们推崇这种品质，遇到苦难是难以避免的，但在遇到苦难时如何反抗，如何不屈不挠，才是人们尊重和喜欢她们的关键。
但是这个年代的文人通常不会推崇这种理想化的小说，好像格调太低了，他们跟西方人学习，高度重视悲剧。比如华夏人很喜欢的《茶花女》，说起来《三个坦克手》和《基督山伯爵》更好看更爽快吧，但反而多数人都觉得《茶花女》更深刻，属于更高大上且立意深刻的作品。
当然了，悲剧的确更深刻，更能揭示黑暗和不公，发人深省。但雪兰是写通俗小说的，她写故事就是为了启发普通老百姓，所以也没有必要变得高大上，还是越通俗越好。